كان رايان بيتي على وشك الشروع في المرحلة الأخيرة من جولته “كاليكو” في عام 2024 عندما قام بقص أغنية “فانتوم” مع المتعاون المتكرر إيثان جروسكا. لقد كان في لوس أنجلوس، المدينة التي يعتبرها وطنه، عندما عملوا على اللحن، وهو مسار مضاء وبطيء الاشتعال يزدهر تدريجياً مثل الزهرة. في ذلك الوقت، كان يعلم أن هناك شيئًا ما؛ ربما يمكن أن يكون جسرًا بعيدًا عن ألبومه الثالث الذي نال استحسان النقاد “كاليكو”، وهو سجل رائع تصارع مع نهاية العلاقة من خلال فحص تفاصيلها الدقيقة، كما لو كان يمسك بها للمرة الأخيرة قبل أن يفلت من أيدينا.
يقول بيتي: “شعرت أن فيلم “Phantom” كان بمثابة النفس الأخير لـ “Calico” وهذه الحياة الجديدة في كل ما هو التالي”. متنوع من الأغنية الأولى في ألبومه الرابع “Sweet Fortune” الذي سيصدر يوم الجمعة. “يبدو الأمر وكأنه وداع وترحيب في نفس الوقت. أنا أحب ذلك.”
في الواقع، “الحظ الجميل” لا يختلف بالتأكيد عن بيتي، بل هو ارتفاع، أو ربما تطور، للصوت الأمريكي الذي بحث فيه عن سابقته. عبر الأغاني العشرة للألبوم، يغني بيتي عن أفراح وتحديات العلاقة بعيدة المدى، وينفتح على المستمع بطريقة تشعر بالاعتراف بوضوح، كما لو أنه يرسم خطًا مباشرًا لتجربته الحياتية.
يقول بيتي إن “Sweet Fortune” هو سجل ناشئ عن السعادة والضعف الذي يأتي مع تركيز تلك المشاعر ومشاركتها بشكل علني. ويوضح قائلا: “أشعر وكأنني أسلم الأمر للمستمع بدلا من أن أطلب من الناس أن يأتوا ويستمعوا”. يجلس بيتي، البالغ من العمر 30 عاماً، على مقعد للنزهة في حديقة غريفيث في لوس أنجلوس وهو يناقش الرقم القياسي، وقد وضع غطاء رأس قميصه فوق قبعة البيسبول التي يرتديها. “يبدو الأمر كما لو أنني أخبرهم بما هو عليه. شعرت وكأنني أريد حقًا الوقوف مع هذا السجل. في آخر جولة قمت بها، كنت جالسًا وملتفًا في كرة طوال الوقت. كان الاقتراب من الموسيقى من مكان السعادة أمرًا جديدًا حقًا بالنسبة لي. وبطريقة غريبة، جلب لي الكثير من القلق. فقلت: “لماذا أشعر بعدم الارتياح؟” كان التصالح مع هذا الشعور بعدم الارتياح أمرًا مهمًا حقًا لأنه سمح لي بعمل هذا الألبوم.
أنتج بيتي “Sweet Fortune” مع جروسكا، الذي عمل في “Calico” وتعاون سابقًا مع فيبي بريدجرز وأوليفيا رودريجو. السجل رقيق لكنه مضمون، يتتبع مشاعر الوقوع في الحب ويتعلم كيفية التعامل معها. في الأغنية الرئيسية “لغة سرية”، يفسح بيتي المجال للاستسلام: “نمنا وأجسادنا عاريه / من الصعب جدًا أن نتركها، من الصعب جدًا السماح لها بالدخول / لكنك تغوي ما أقمعه دائمًا.” في مكان آخر، في “البرق الأبيض”، يثير هذه الفكرة بشكل أكبر، وهو يغني، “دعونا لا نجعل هذا الأمر صعبًا، أحيانًا أخجل حتى لا أنهار / ولكن الآن أتمنى لكل نجم ألا تبتعد.”
كما أنه يرسم بضربات موسيقية أوسع من تلك الموجودة في “كاليكو”، حيث يدمج آلات النفخ والنحاس وينتقل من القصص إلى الغبار. يستذكر الألبوم الأغاني الحميمة والحساسة التي كتبها لأغنية “كاوبوي كارتر” لبيونسيه، والتي أكسبته جائزة جرامي لألبوم العام، وهو نوع القصائد الغنائية الحميمة التي تجعل موسيقاه خاصة به على وجه التحديد. يقول: “كنت أعلم أن هذا السجل كان له قلب كبير حقًا، لذا كان الأمر يتعلق أكثر ببناء ما شعرت بأنه مرتبط عاطفيًا بي، ولهذا السبب كان هذا السجل أكثر ثراءً بكثير”، مستشهدًا بفنانين مثل لوسيندا ويليامز وليتل فيت كمصدر إلهام. “أشعر أن الموسيقى تحكي قصة الحب أحيانًا أكثر من الكلمات.”
بدأت جلسات الألبوم في أوائل عام 2025 عندما انتقل بيتي إلى مدينة نيويورك، باحثًا عن تغيير في الوتيرة لإبعاده عن المألوف في لوس أنجلوس. لقد عمل مع العديد من مؤلفي الأغاني، بما في ذلك إيمي ألين وليون مايكلز، ودعا صديقه كلايرو للتعاون في بعض الأفكار. انتهى بها الأمر بالمشاركة في كتابة الأغنية الرئيسية و”Delancey”، بالإضافة إلى المساهمة في غناء “White Lightning” و”Too Many Ways”، وساعدت في إقناع بيتي بالدخول إلى مساحة أكثر اعترافًا.
“أظن [Claire and Ethan] ذكرني أنه يمكنني الذهاب إلى هناك، هل تعلم؟ يقول. “التغلب على هذا الخوف مما يتوقعه الناس منك مقابل ما تشعر أنه مناسب لك أو حقيقي بالنسبة لك. وهذا شيء يتعين على الفنانين التغلب عليه باستمرار. لا أريد أبدًا أن أكون محاصرًا في هذا الفضاء، لكن بالعمل معهم، ذكرني كلاهما حقًا بالذهاب إلى هناك ودفعه إلى أبعد من ذلك. أنا أثق بهم موسيقيًا وشخصيًا كثيرًا لدرجة أنني شعرت بالأمان حقًا مع كل من عمل على هذا التسجيل.
من المفهوم أن بيتي يخجل من مناقشة العلاقة التي ألهمت الألبوم بما يتجاوز الموسيقى نفسها. إنه شخص خاص بطريقة يوحي بها وجوده على الإنترنت – فهو ليس على X، وينشر بشكل مقتصد على Instagram. (في حسابه على الموقد، فهو أكثر ليبرالية بعض الشيء.) ويوضح أنه يفضل اتباع نهج كتابة ما تعرفه، وصب مشاعره في كتابة الأغاني وتركها تتحدث عن نفسها. يقول: “أعتقد أنه من خلال سجلاتي، أعلم دائمًا أنه لا يوجد مفر من الحقيقة”. “لذلك أردت حقًا أن أميل إلى ذلك. ولكن يكون الأمر صعبًا عندما تجلس مقابل شخص آخر وتقول، حسنًا، لقد كتبت شيئًا عن هذا الشيء وله علاقة بك، ولكن أيضًا أنت شخص حقيقي له حياة حقيقية. ولذا فهو ضعيف بطريقة مختلفة، لكنه يمكن أن يكون جميلًا حقًا.”
“Sweet Fortune” هو بيتي في أقصى حالاته، حيث يقفز إلى ما هو أبعد من أول ظهور كامل له في عام 2018، “Boy in Jeans”، ومتابعته لعام 2020، “Dreaming of David”، وكلاهما جعله نجم موسيقى البوب المحتدم الذي كان يعمل كمغني بديل لموسيقى R & B. عندما أطلق أغنية “كاليكو” في عام 2023، بدا الأمر وكأنه تحول مفاجئ في نغمة بيتي، الذي كان منذ وقت ليس ببعيد يعلق على مجموعة موسيقى الراب بروكهامبتون. إنه يدرك تمامًا مدى نضجه كفنان على مر السنين، خاصة في أسلوبه في الغناء.
ويقول: “سوف يتخذ صوتك العديد من الأشكال المختلفة طوال حياتك. إنها مجرد مسألة نمو وإيجاد صوتك باستمرار كفنان”. “لقد استمعت إلى تسجيلي الأول، واستمعت إلى بعض الكلمات التي أغنيها حتى، وتساءلت، أوه، لماذا كنت أغنيها بهذه الطريقة؟ عليك فقط أن تستمر في التخفيض والعثور على صوتك حقًا والتوقف عن محاكاة أصوات الفنانين الآخرين. لكنني أعتقد أن كل فنان يمر بذلك. “
إذا كان فيلم “Sweet Fortune” يدور حول إقامة علاقات، فإن بيتي يخطط لإظهار ذلك على الطريق هذا الخريف كجزء من جولته القادمة “Arms Over Armor”، والتي ستأخذه عبر أمريكا الشمالية وأوروبا. ويبدو أنه نشيط بالسابقة التي أحدثها فيلم “كاليكو”، ومن الواضح أنه حريص على مواجهة اللحظة وجهاً لوجه. يقول: “كنت أعرف أن الناس معجبون بموسيقاي، لكنني لم أشعر أن هناك مثل هذه التوقعات الكبيرة”. “بعد “كاليكو”، وصلت إلى مستوى فني شخصي كنت أعلم أنه يجب علي الارتقاء إليه بطريقة غريبة، على الرغم من أن هذا شيء غير مرئي. بالتأكيد، أريد أن يحبه الناس، لكنني أحبه، وهذا هو الشيء الأكثر أهمية. أعلم أنه سيتصل بمن يحتاج إلى الاتصال به، وأنا أؤمن بذلك”.
اكتشاف المزيد من موقع ترددات للفنون والتلفزيون
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
