استقلت شركة Fandango Sales فيلم “The Chilian” للمخرج سيرجيو كاسترو سان مارتين قبل عرضه العالمي الأول في لوكارنو.
تدور أحداث الفيلم في عام 1976، ويتتبع عامل المنجم التشيلي ألدو مارين أثناء فراره من النظام التشيلي إلى تورينو، حيث يلتقي لوسيانا، وهي طبيبة تقوم بإجراء عمليات إجهاض غير قانونية. لكن محاولته إعادة بناء حياته مهددة بموهبة هي أيضًا لعنته: صنع القنابل.
وقال سيرجيو كاسترو سان مارتين: “كانت فترة السبعينيات عقدًا حاسمًا لكل من إيطاليا وتشيلي. وعلى الرغم من أن النتائج كانت مختلفة تمامًا، إلا أن الدوافع وراء الحركات الاجتماعية والسياسية في كلا البلدين كانت تشترك في أوجه تشابه مهمة”. متنوع.
“إن الحديث عن تلك الفترة يعني، من نواحٍ عديدة، إعادة النظر في بداية موجات الهجرة الهائلة في شيلي وأمريكا اللاتينية الناجمة عن المنفى القسري. واليوم، يبدو أن نفس الشعور قد عاد إلى الظهور. ليس بالضرورة من خلال المظاهرات في الشوارع، ولكن في المجال الرقمي”.
وأشار إلى أن التحدي الأكبر الذي واجهه “التشيلي” كان يتمثل في إنتاج فيلم عن فترة زمنية يبدو “متجذرًا بعمق في الحاضر”.
“عندما تصنع أفلامًا تدور أحداثها في الماضي – خاصة في مثل هذه الحقبة المشحونة سياسيًا – فمن السهل جدًا الوقوع في فخ الدعاية أو الخطاب السياسي التعليمي. وهذا بالضبط ما يحاول فيلم “التشيلي” تجنبه”.
يلعب كاميلو أرانسيبيا دور ألدو إلى جانب سارة سيرايوكو وغايتانو برونو وأندرو بارغستيد ولورنزو ريشلمي. فيلم “The Chilian” من إنتاج شركات Dispàrte وEqueco وCinédokké بالتعاون مع Redibis Film.
على الرغم من أن الفيلم مستوحى من كتاب خوان كريستوبال جواريلو “Aldo Marín, Carne de Cañón”، إلا أنه يمثل وحشًا بحد ذاته.
“[In the book]يحلم بطل الرواية بالعودة إلى تشيلي لاغتيال بينوشيه. في فيلم “التشيلي”، حلم ألدو أبسط بكثير، وأعتقد أنه أكثر عالمية: فهو يريد لم شمله مع زوجته وابنه. وللقيام بذلك، عليه أن يكسب ما يكفي من المال.
وأضاف: “من خلال تحويل التركيز بهذه الطريقة، تتجاوز القصة الحدود الأيديولوجية وتصبح إنسانية بعمق. وبهذا المعنى، يقودنا المنفى بطبيعة الحال إلى واحدة من القضايا الاجتماعية الأكثر إلحاحًا اليوم: الهجرة. هذا هو الموضوع الذي يتخلل كل طبقة من الفيلم”.
إن إعادة خلق فترة تاريخية تتطلب “فهم المجتمع الذي سكن هذا العالم والأشخاص الذين منحوه الحياة”.
“أردت أن تكون لغة “التشيلية” مزدوجة بطبيعتها. يتحدث التشيليون الإيطالية والإيطاليون يتحدثون الإسبانية. ويضطر كل من ضباط الشرطة والمسلحين إلى تعلم لغة بعضهم البعض – أحد المبادئ الأساسية لحرب العصابات هو أن تعرف عدوك كما تعرف نفسك”.
“يبقى قلب ألدو في تشيلي بينما يبقى جسده في إيطاليا”. لكنه ليس اليتيم الوحيد في القصة، حيث أن لوسيانا تعاني أيضًا من الماضي المؤلم.
“إنهم يجسدون معًا يسارًا متشددًا، مدفوعًا بالمثل الثورية، والذي وجد نفسه في نهاية المطاف يتيمًا. مهجورًا من قبل أحزابه وقادته، وفي نهاية المطاف من قبل اليوتوبيا الخاصة به. تتجول الشخصيات في الشوارع وحدها، مثل الأشباح، غير قادرة على التجمع، مهزومة ومجبرة على إعادة اختراع نفسها”.
وقال إن الكثير من مفاهيمنا السياسية انقلبت اليوم رأسا على عقب.
“الكلمات التي كانت تنتمي في السابق إلى لغة اليسار، استولى عليها اليمين، ونحن نعيش الآن في مشهد أصبحت فيه المعاني الأيديولوجية غير واضحة”.
ومع ذلك، فإن كفاح ألدو ليس سياسيًا فقط: “إنه شخصي للغاية”.
“لهذا السبب يعيد فيلم “التشيلي” فكرة الثورة إلى المجال الداخلي. “أنا لا أزرع القنابل، بل أصنعها فقط.” يعرّف هذا الخط ألدو بأنه شخص يرى نفسه مراقبًا نشطًا لحياته والعالم من حوله. حمله تراكم: غضب متراكم، حزن متراكم على المنفى، خيانة متراكمة. وفي ظل هذا الغضب المشترك – الذي انعكس أيضًا في لوسيانا – فإنه في النهاية يخلف الوعد الذي قطعه على نفسه.
قال كاسترو سان مارتن إن ألدو مارين بينونيس هو “قنبلة موقوتة”. وكذلك فيلمه.
“كل مشهد يتحرك بهدوء نحو انفجار لا مفر منه، مثل شرارة تنتقل ببطء عبر فتيل. كل شيء على وشك الانفجار. نحن نعلم أن شيئًا ما سيحدث – لكننا لا نعرف متى أو كيف.”
اكتشاف المزيد من موقع ترددات للفنون والتلفزيون
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
