كيفن هارت في كوميديا ​​متواضعة بين الأجيال

هناك نقص في الأفلام الكوميدية الرائعة هذه الأيام، لكن “72 Hours” يقدم تذكيرًا بأن حبكة الجريمة الفرعية يمكن أن تدمر بسرعة حتى لو كانت متوسطة الحجم. من إخراج تيم ستوري (“Barbershop” و”Ride Along”) وكتبه جون هورويتز وهايدن شلوسبيرج (ثلاثية “Harold & Kumar” و”American Reunion”)، لم يكن هذا التجديد الأخير لفيلم “Hangover” بحاجة إلى القيام بأي شيء، بل كما تعلمون، إثارة الضحك من أجل دغدغة عظام الجمهور المضحكة. ولكن حتى مع طاقم الممثلين الذي يقوده كيفن هارت ومكدسًا بنجوم “Saturday Night Live” مارسيلو هيرنانديز وبن مارشال وكام باترسون، فإن هذه الحلوى الصيفية من Netflix بشكل محموم – وبشكل مخيب للآمال – ترمي كل شيء على الحائط على أمل أن يلتصق شيء ما.

يلعب هارت دور جو، مدير إعلانات يبلغ من العمر 40 عامًا تمت إضافته عن طريق الخطأ إلى نص جماعي لحفل توديع العزوبية في ميامي لماسون (ماسون جودينج)، والذي أقامه أصدقاؤه في العشرينات من العمر نيك (هيرنانديز)، هانتر (مارشال) وفريشمان (باترسون). عندما تم رفض حملته الأخيرة لعلامة تجارية للفودكا باعتبارها “محرجة” من قبل أحد الزملاء، مما يهدد بعرض ترويجي قادم، يقنع جو مايسون ورفاقه بدعوته للانضمام إليهم، على أمل اكتساب معرفة أكثر حميمية لجيل أصغر من المستهلكين.

يأتي احتمال حضور حفل صاخب لمدة ثلاثة أيام في ساوث بيتش بمثابة خبر مخيب للآمال لصديقة جو جينيفر (تيانا تايلور)، التي تنتظر عرضها الخاص. ولكن حتى بعد استئجار موقع Airbnb الفخم للتقرب من المجموعة، يوافق مايسون وخاصة نيك على مضض على السماح لجو بالانضمام إلى أنشطتهم. لقد فشل مبكرًا في كسب ثقتهم، ولكن بعد زيارتهم لحفلة على متن يخت، يضطر جو إلى تناول الكوكايين، مما يطلق العنان لشخصية بديلة تشبه توني مونتانا والتي يجعلهم سلوكهم المدمر والمبهج يتعارضون مع زعيم مخدرات غامض مقتنع بأن جو يتعدى على أرضه.

سواء أكان ذلك محكًا حقيقيًا للأجيال أو مجرد تحويل مثير للضحك كل بضع سنوات، فإن إعادة إنتاج The Hangover بشكل ما كل بضع سنوات ليست مجرد تجربة مرحب بها لشريحة معينة من جمهور السينما، ولكنها ربما تكون ممارسة تجارية جيدة للاستوديوهات. المشكلة في هذه الفكرة، كما يوضح فيلم 72 ساعة، هي أن صانعي الأفلام يشعرون بالحاجة إلى التفوق على أسلافهم، أو حتى أنفسهم، مع كل محاولة. ونتيجة لذلك، يبدو أنه لم يعد من الممكن سرد قصة خمسة رجال يقضون بضع ليالٍ صاخبة دون تقديم سلسلة أحداث متصاعدة وحتى سخيفة. (يتضمن فيلم The Hangover بالطبع حبكة فرعية لجريمة، لكن على الرغم من مكانته باعتباره بداية هذا النوع الفرعي، إلا أن تود فيليبس على الأقل عرف كيف يستغله من أجل الضحك بدلاً من الإثارة الجادة.)

الفرضية هنا قوية جدًا في الواقع: ماذا يحدث عندما يقرر رجل يبلغ من العمر ما يكفي لمعرفة أفضل المشاركة في بعض حركات الشباب البالغين؟ بالطبع، يصر جو في مرحلة ما على أن “40 عامًا هو العشرين الجديد”، ومن الناحية الثقافية يبدو هذا صحيحًا هذه الأيام، لذلك ربما لا يعرف عدم النضج حدًا للعمر. ناهيك عن حقيقة أن “المدرسة القديمة” تعاملت مع هذا المفهوم بنجاح منذ ما يقرب من 25 عامًا. لكن بخلاف حفنة من النكات “unc” وحادثة مؤسفة قبل اللعب تتعلق بـ Pepto-Bismol، لا يثير الفيلم سوى القليل من الفكاهة بشكل مدهش من الانقسام بين الأجيال بين هارت – الذي قد يكون أكثر إقناعًا في عمر 47 عامًا، وهو عمره الفعلي – ونظرائه الأصغر سنًا. (كون العازب وأصدقائه يبلغون من العمر 30 عامًا يزيد من تفاقم الاختلافات بينهم وبين جو.) بدلاً من ذلك، فإن محفظته هي الأكثر قيمة، لكل من الشخصيات وكتاب السيناريو، مما يزيد من الرفاهية والوصول عندما لا يستطيع الأشخاص في العشرينات من العمر تحمل تكلفة شيء ما.

في هذه الأثناء، يقدم الكتاب محاولة جو لكشف الحياة السرية للشباب من أجل حملته الإعلانية (مستحضرًا أفلامًا ذات دوافع خفية مثل “How to Lose a Guy in 10 Days” و”27 Dresses”)، وحفل توديع العزوبية المتنافس الذي لا يبدو أعضاؤه كما يبدون (فكر في إيلانا جليزر في “The Night Before”)، وبالطبع سيد المخدرات الغامض الذي يؤجر قصره لسبب غير مفهوم لأي شخص لديه بطاقة ائتمان، لكنه يفشل بلا مبالاة في حبسه. مقتنياته الثمينة. يهدف السيناريو إلى عكس بعض ديناميكيات الشخصية من “Bridesmaids” التي لا مثيل لها – على وجه الخصوص، العلاقة بين ماسون الذي سيتزوج قريبًا وصديقه المفضل نيك العالق في الماضي. لكن الفيلم لا يستطيع أن يقرر ما إذا كان يريد بالفعل إعطاء طاقم الممثلين مادة جوهرية لاستكشافهم أو الاعتداء عليهم بالقيء والكوكايين والحيوانات المنوية (!) كوسيلة لضمان مشاركة الجمهور.

من خلال العمل تحت العين الساهرة لمخرج Ride Along، يستمر هارت في الحفاظ على حضور محبب على الشاشة بصفته جو حسن النية ولكنه بعيد عن العمق، لكنه لا يقدم لنفسه (أو فيلموغرافيته غير المتسقة إلى حد كبير) أي خدمة في هذا المشروع. يكمن جزء كبير من جاذبية هارت في رغبته في أن يكون محور النكتة، وهناك الكثير هنا على حسابه – ولحسن الحظ، لا يستهدف العدد المعتاد مكانته الضئيلة. لكن ما يفتقده أدائه (ربما يبدأ بالكتابة) هو تجربة الحياة الملموسة التي تمنحه ميزة عندما يواجه أصدقاؤه الصغار المشاكل. من الواضح أن جو اتخذ ما يكفي من القرارات السيئة في أيامه الأولى لإنشاء فيلم “ريكاردو مونتانا” – والبقاء على قيد الحياة – كشخصية بديلة، ولكن مع تقدم الفيلم، يبدو أقل كرجل دولة كبير السن من رجل عجوز يحاول العيش بشكل غير مباشر من خلال نظرائه.

هذا هو دور هيرنانديز الثاني في الفيلم، ويبدو أنه على وشك الظهور بنفس الطريقة التي فعل بها في “Saturday Night Live”، ولكن على الرغم من أنه مضحك، إلا أنه لا يوجد ما يكفي من الشخصية هنا ليميز نفسه حقًا. من ناحية أخرى، يظهر باترسون بطريقة نادرًا ما يفعلها على شاشة التلفزيون، ويقدم أداءً لا يُنسى بصفته الأحمق المقيم في المجموعة. في هذه الأثناء، تتألق تايلور، المرشحة الأخيرة لجائزة الأوسكار، من فيلم آخر بأداء متأصل لا يستحقه هذا الفيلم. تلمح التحولات الداعمة الإضافية من نجوم التلفزيون الآخرين (مثل مايكل ماندو، نجم مسلسل “Better Call Saul”، وزاك شيري، نجم “Severance”، وكيفن دان الذي يسرق المشهد في “Veep”) إلى ملحمة أفضل وأقل غرابة تركت على جانب الطريق.

إن مجموعة أعمال ستوري لا تختلف عن أعمال هارت، حيث أن كل فيلم جيد قام بإنتاجه يفوق عددًا كبيرًا من الأفلام السيئة. يقع أحدث أعماله في مكان ما في منتصف هذا الطيف: إنه ليس فظيعًا تمامًا، لكنه يجهد في إيصال مقدار المتعة التي يجب أن يتمتع بها الجمهور بدلاً من مجرد المرح. المفارقة في مطاردة The Hangover هي أنه حتى فيليبس بدا منزعجًا من نجاحه، أو ربما حتى مستاءً؛ ربما لهذا السبب قام بعمل نسخة وقحة مع الفيلم الثاني ودراما معادية للثالث. ولكن لا يختلف فيلم “72 Hours” عن الخمور بحد ذاته، فهو فيلم يذكرك بشبح الماضي؛ المشكلة هي أنه لا يوفر أبدًا ما يكفي من الأوقات الجيدة لجعل العواقب المؤلمة جديرة بالاهتمام.