إن إرث فيلم الإثارة المثير الذي أخرجه ويليام فريدكين عام 1980 بعنوان “Cruising” هو إرث معقد. الفيلم الذي تم استنكاره بشدة منذ فترة طويلة من قبل مجتمع المثليين الذي يزعم أنه يمثله، وتم استعادته مؤخرًا باعتباره صورة سائدة نادرة لمشهد اجتماعي متلاشي، فهو يمثل أشياء كثيرة لكثير من الناس – وفي فصل إنجازاته التي تظهر على الشاشة وأخطاء الحكم عن تاريخ إنتاجه الساخن، فإن “Mineshaft: The Cruising Murders” لديه الكثير للقيام به بالفعل. لكن الفيلم الوثائقي الجذاب والعاطفي لجيفري شوارتز يتناول الكثير من الأمور الأخرى إلى جانب ذلك، حيث لا يتعمق في الفيلم فحسب، بل في مناخ تحرير LGBTQ في السبعينيات والاضطهاد والذعر الذي مكنه، بالإضافة إلى جرائم القتل الواقعية المروعة التي ألهمت نص فريدكين على وجه التحديد.
يمكن أن يبدو هذا في بعض الأحيان مظلمًا جدًا بالنسبة لفيلم ينساب في 85 دقيقة ضيقة ومؤثرة، مدعومًا بمجموعة مفعمة بالحيوية وحسن الاطلاع من الرؤوس المتحدثة التي تساهم بشكل مختلف في التحليل الذكي، مما يؤثر على الاستثمار الشخصي والتوابل القصصية للموضوع. لكن التحولات هنا بين دراسة الثقافة الشعبية ومأساة الجريمة الحقيقية قد تبدو أحيانًا مفاجئة وحتى متناقضة بعض الشيء: إن الصورة ثنائية البؤرة التي يقدمها “Mineshaft” لنقطة تحول محفوفة بالمخاطر في حياة المثليين الأمريكيين لن تكون أقل روعة على قماش أكبر قليلاً. بغض النظر، من المؤكد أن العرض الأول لفيلم Tribeca سيحقق نجاحًا كبيرًا مع مبرمجي المهرجانات و/أو الموزعين و/أو القائمين على البث المباشر الموجهين نحو LGBTQ، مدعومًا بسمعة شوارتز كمؤرخ للفن الكويري من خلال أفلام سابقة مثل “I Am Divine” و”Tab Hunter Confidential”. في بيئة مسرحية، تم تصميمه بالفعل لطرح الأسئلة والأجوبة المتحركة بعد العرض، ناهيك عن فرص الفوترة المزدوجة مع فيلم فريدكين الأصلي.
لغز قاتل متسلسل يتكشف وسط الإثارة الحسية والمخاطر المفترضة لمشهد BDSM الجلدي في مدينة نيويورك، نجح فيلم “Cruising” في إثارة الجدل عبر الطيف الاجتماعي: بالنسبة للجماهير المحافظة المستقيمة، كان تركيزه على ثقافة فرعية مثيرة للفضولية مثيرًا للغضب، بينما بالنسبة للعديد من أعضاء تلك الثقافة الفرعية، كان الفيلم تحريفًا مهينًا. لكن بالنسبة لجيل من الرجال المثليين الذين لم يكونوا موجودين بالفعل في هذا العالم، كما أشار المعلق الثقافي دان سافاج في مقابلة تمهيدية، كان فيلم “Cruising” بمثابة نافذة مغرية على مكامن الخلل والرغبات التي لم يتم تصويرها من قبل في وسائل الإعلام الشعبية: على الرغم من أنها معيبة وغير دقيقة إلى حد كبير، إلا أنها سكت عددًا لا يحصى من خيالات الأب الجلدي.
النقاد الكويريون مثل صوت القريةفي هذه الأثناء، استاء آرثر بيل من مخرج سينمائي مستقيم يدعي هذا الإنجاز – متهمًا فريدكين، مخرج فيلمي The French Connection وThe Exorcist (بالإضافة إلى فيلم مقتبس من فيلم The Boys in the Band الذي لا يحظى بشعبية أيضًا لدى مجتمع المثليين) بتوجيه نظرة مباشرة وصم إلى مشهد الجلود، وتقديمه على أنه قذر وخطير. على الرغم من أن فريدكين دافع بشكل معقول عن اهتمامه الفني بهذه المادة – مدعيًا أنه لم يصنع أفلامًا “مع أو ضد أي شيء” – فمن السهل أن نرى السبب وراء اضطهاد الرجال المثليين بالفعل باعتبارهم منحرفين من قبل كارهي المثليين ذوي النفوذ مثل أنيتا براينت، والذين كانوا يكرهون اعتناق صورة مروعة وكئيبة إلى حد ما لتحررهم الجنسي. وكما قال أحد المتحدثين: “يظهر الفيلم المثليين كقتلة أشرار – ماذا عن شر الأشخاص الذين يقتلوننا؟”
على هذه الجبهة، يتعمق شوارتز في موجة من جرائم القتل الوحشية، التي لم يتم حل معظمها في ساحة الجلود في منتصف وأواخر السبعينيات، والتي وفرت الأساس لمناخ الرعب الذي تم تصويره في فيلم “Cruising” – مع التركيز بشكل خاص على وفاة متنوع كاتب سينمائي أديسون فيريل على يد زميله المثلي الجنس بول باتسون، وهو فني أشعة سينية مريض عقليًا، والذي لعب دورًا صغيرًا في فيلم The Exorcist، كما كان متوقعًا. لا يوجد شيء بذيء أو كاشف بشكل خاص يمكن استخلاصه من هذه القصة الغريبة والحزينة للغاية، على الرغم من أنها تفسر إلى حد ما اهتمام فريدكين الخاص بهذه البيئة. كما أنه يوفر سياقًا عاجلًا ومدمرًا لموجة الاحتجاجات الصوتية الصاخبة أحيانًا التي أعاقت تصوير الفيلم في نيويورك – حيث يشعر المشاركون بالقلق من استغلال خسائر مجتمعهم باسم الترفيه.
تم تحرير الفيلم بهدوء بواسطة شوارتز نفسه، حيث تنقل طاقة الفيلم وثرثرته بشكل فعال موجة متصاعدة من المقاومة الكويرية لرهاب المثلية الراسخة اجتماعيًا – فقط لكي تتحول النغمة إلى الصمت والحزن مع دخول الإيدز إلى الصورة، ويهدأ المشهد المحموم في نيويورك في السبعينيات، وتجويف أماكنه وترقيتها، ويموت رعاته. بشكل جماعي. ومع ذلك، فإن جو الحداد هذا مختلف تمامًا عن الحزن الشخصي المحترق الذي عبرت عنه باميلا شقيقة فيريل، وهي تكافح من أجل فهم السبب الذي مات من أجله شقيقها: “Mineshaft” (عنوانه على اسم الشريط الجلدي الرئيسي في تلك الحقبة، والذي تم تكراره في “Cruising”) لا يمكنه التوفيق بين هذه المشاعر تمامًا حيث يصل إلى نوع من الخاتمة في نهايته. لكن فيلم شوارتز الوثائقي هو في نهاية المطاف أكثر إدراكًا للقوة الدائمة لفيلم فريدكين نفسه – سواء باعتباره نصًا تكوينيًا مثيرًا للإثارة في حد ذاته، أو كدراسة حالة مبكرة ومتهورة في الجدل الدائر في الصناعة حول التمثيل وملكية القصة على الشاشة.
اكتشاف المزيد من موقع ترددات للفنون والتلفزيون
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
